«Ставка на любовь»: кто участвовал в первом выпуске третьего сезона и какая пара ушла История Ивана Капкова: эмиграция, внутренний кризис и трагический финал Филипп Киркоров станцевал на столе для диджея на презентации клипа «Луиза» Александр Цыпкин представил «Файл Надежды» — историю любви в эпоху нейросетей В Роспотребнадзоре назвали основные меры профилактики ВИЧ-инфекции Team Spirit сохранила первое место в рейтинге HLTV Девушка Kizaru заявила о фиктивном браке рэпера и насилии Россияне поддержали право фотографировать товары в магазинах, но снимают их в основном ситуативно Модель OnlyFans рассказала о трех поклонниках с татуировками в ее честь Британский актер погиб после падения в вольер с тиграми ZCode раздаёт 500 млн токенов для моделей GLM-5.3 Исследование AWG: россияне возвращаются в интернет-магазины не только из-за цены Том Уэллинг стал героем вирусного обсуждения после публикации фото из отеля В аэропорту Шереметьево у турагента украли рюкзак в бизнес-зале Филипп Киркоров представил клип «Луиза», снятый в Каппадокии BrandSecurity: число нарушений прав на бренды выросло на 56,9% Сбербанк повысил ставку по накопительному счету до 14,5% годовых Пять способов сделать макияж губ в коричневой гамме Ума Турман, Эшли Грэм и Джулия Фокс на Room to Grow Gala 2026 Бонни Райт стала мамой во второй раз
Лента новостей
Мода

Как фэшн-фильмы говорят об ИИ, идентичности и свободе

Фестиваль World Fashion Shorts показал, как мода становится самостоятельным языком кино — от экспериментов с ИИ до историй о самоидентичности и принятии себя.

Как фэшн-фильмы говорят об ИИ, идентичности и свободе
Фото: Grazia

Фэшн-фильм давно вышел за пределы привычной модной съемки. В этом жанре одежда может быть не фоном и не иллюстрацией образа, а главным выразительным инструментом, который определяет сюжет, характеры и даже устройство экранного пространства.

Программа фестиваля World Fashion Shorts собрала работы режиссеров из разных стран — от экспериментов с генеративным искусственным интеллектом до почти документальных историй о поиске себя. Фильмы объединяет интерес к личным переживаниям, социальным вопросам и новым способам рассказывать истории через киноязык моды.

Алгоритмы и предвзятость

В фильме «Кто контролирует “черный ящик”» режиссер Си Ван, работающий в Китае и Великобритании, исследует, как принимаются решения внутри систем искусственного интеллекта. Генеративный ИИ становится здесь основным производственным инструментом, а сам «черный ящик» превращается в сюрреалистическую съемочную студию.

После запроса создать фэшн-редакционный образ в работу включаются сгенерированные режиссеры, фотографы, стилисты и визажисты. Они обсуждают внешность модели, ее расу и телосложение, одежду, макияж, прическу и место съемки. Варианты возникают и исчезают, пока в финале не складываются в знакомый коммерческий образ: стройная белокурая белая женщина в длинном черном платье на фоне чистой белой студии.

Сочетая генерацию изображений и видео, стилизацию, экспериментальный монтаж и оригинальную музыку, фильм показывает скрытые механизмы алгоритмической предвзятости. Одновременно он задается вопросом, где проходит граница между человеческим вкусом и решением машины. Авторы отдельно рекомендуют смотреть картину в наушниках — звуковой дизайн построен на низких частотах и пространственном звучании.

Одежда как язык идентичности

Авторская группа Iclic Collective из Италии представила «Черного денди» — фильм об элегантности как форме идентичности, сопротивления и свободы. Черный дендизм показан как способ заявить о своих корнях и творческой независимости, не подчиняясь расовым и культурным разделениям.

Главный герой, молодой денди Нат, существует в пространстве ритуалов и деталей. Его загородный дом, окруженный природой и наполненный вещами, становится продолжением личности героя. Комнаты, ткани и предметы образуют живой архив, через который раскрывается эстетика черного дендизма. Здесь одежда одновременно становится телом, жестом и языком.

В фэшн-фильме костюм нередко меняет привычную роль. Если в традиционном кино одежда помогает понять персонажа, то здесь уже сами герои, их движения и окружающее пространство подчиняются костюму. Так устроена российская «Энтропия» Сергея Синягина: одна героиня предстает в трех альтер-эго, каждое из которых связано с определенным цветом, фактурой и характером.

Белый, охровый и синий становятся частью драматургии, а крапива, вязаное кружево, полупрозрачный шелк и глина передают внутренние состояния героини. Важны не только внешний вид одежды, но и то, как ткань ложится на тело, реагирует на движение и вступает в отношения с пространством. История считывается почти без слов.

От хоррора до принятия собственной дикости

Французский фильм «Отель великих путешественников» Элизы Бодуэн обращается к визуальному языку «Сияния» Стэнли Кубрика. Однако вместо классического хоррора зритель видит экстравагантных постояльцев таинственного отеля. Узнаваемая атмосфера психологического триллера становится основой для модного эксперимента.

В «Дикой женщине» Мария Бальчис исследует женскую природу, силу, инстинкты и темные стороны личности. Героиня не стремится соответствовать чужим ожиданиям и не отказывается от собственной дикости — напротив, она принимает ее как часть себя.

Другой российский фильм, «Ожидание» Александры Исаковой и Егора Мешкового, предлагает замедлиться и позволить себе бездействие. Ироичный слоган картины — «Ничегонеделание — единственное, что стоит делать хорошо» — задает ей спокойный и самоироничный тон.

Инклюзивная мода и новые формы показа

В программе также представлена работа «Особенный крой» режиссера Зузи, или Даниила Зуева. Это цифровая коллекция адаптивной одежды с принтами, созданными на основе рисунков нейроотличных детей. Фильм показывает одежду как пространство свободы: она может быть яркой, необычной и смешной, оставаясь при этом удобной.

Подборка World Fashion Shorts демонстрирует, насколько разнообразным стал жанр. Режиссеры используют моду, чтобы говорить о культурной идентичности и социальных стереотипах, исследовать возможности искусственного интеллекта, обращаться к классическому кино и создавать новые формы визуального повествования.

Новым партнером фестиваля стал Московский музей современного искусства. В рамках однодневной программы покажут танцевальный перформанс «Каблучки», созданный при поддержке музея. Его хореограф — Виктория Брызгалова.

Источник